Záujem developerskej komunity o vytváranie takzvaných „kreatívnych priestorov“ neutícha. Pre minulý rok Každý deň sa v Petrohrade objavuje vyhlásenie o novom „kreatívnom projekte“. A preto je celkom načase položiť si otázku: sú tieto priestory potrebné v takom množstve, a ak áno, komu a prečo?
Záujem rozvojovej komunity o vytváranie takzvaných „kreatívnych priestorov“ – projektov, ktorých cieľom je prilákať kreatívnu komunitu a realizovať všetky druhy umeleckých nápadov na ich území – neutícha. Za posledný rok sa v Petrohrade každý deň objavilo vyhlásenie o novom „kreatívnom projekte“. Je načase položiť si otázku: sú tieto priestory potrebné v takom množstve, a ak áno, komu?
Celkovo počet všetkých druhov loftov, co-workingových plôch a umeleckých teritórií už dávno prekročil niekoľko desiatok. Veľké alebo jednoducho uznávané projekty v ich prostredí sa však dajú spočítať na jednej ruke. Medzi najúspešnejšie patria „Etazhi“ a „Tkachi“, ktoré možno nazvať priekopníkmi tohto odvetvia (ak, samozrejme, neberiete do úvahy legendárnu „Pushkinskaya, 10“). Galéria Bulthaup a múzeum Erarta dávajú svoj priestor rôznym umeleckým podujatiam pomerne úspešne funguje projekt Taiga. Menšie (priestorom a počtom obyvateľov), ale veľmi zaujímavé priestory sú „Stool“, „Third Place“, „Action Zone“ a nedávno otvorený Kokon Space.
Niektoré projekty existujú len na papieri. Ambiciózne plány na vytvorenie kreatívneho klastra s rozlohou asi 20-tisíc metrov štvorcových. m stavajú majitelia závodu Lenpoligrafmash, pod svoju strechu sa im zatiaľ podarilo zhromaždiť len niekoľko špecializovaných obyvateľov – kluby A2 a Case Club, centrum dizajnu a urbanizmu Make It a množstvo ďalších. O plánoch investovať asi 300 miliónov rubľov. Spoločnosť Mekhanobr-Tekhnika oznámila transformáciu viac ako 2 hektárov pôdy na Vasilievskom ostrove.
Pri hodnotení reality týchto podnikov stojí za to pripomenúť si históriu územia závodu Červený trojuholník, o ktorom sa predpokladalo, že sa stane centrom rockovej kultúry a podzemia. Pre nedostatok financií sa plán zatiaľ nepodarilo úplne zrealizovať: plochy niektorých produkčných budov sa jednoducho prenajímajú na kancelárie a hudobné štúdiá.
Na podobnú prekážku narazili aj majitelia továrne Krasnoje Znamya, ktorí dúfali, že z časti dielní urobia kultúrne a obchodné centrum a múzeum moderného umenia. „Červená zástava“ má však šancu sa rehabilitovať – s pomocou petrohradskej administratívy, ktorá mieni začať vytvárať vlastný kreatívny klaster. „Červený prapor“ je jednou z možností jeho umiestnenia spolu s izolantom „Kresty“, lanovou dielňou závodu „Červený klincovník“, električkovou vozovňou č.2 na Vasilievskom ostrove a územím Admirality, Petrovským dokom a Letná záhrada v Kronštadte. Tu sú informácie, ktoré sú známe o mestskom kreatívnom klastri, vyčerpané a ani odborníci blízki tomuto odvetviu ešte poriadne nerozumejú tomu, aký bude tento projekt.
Nejasný zostáva azda najzásadnejší bod – kto bude užívateľom všetkých týchto kreatívnych priestorov? Je v Petrohrade dosť toho „kreatívneho priemyslu“, ktorý by mal generovať príjem pre autorov takýchto projektov? A môžeme očakávať, že takéto projekty budú trvalé, najmä vzhľadom na skutočnosť, že investori do rozvoja územia továrne Červený október v Moskve sa už rozhodli opustiť pomerne úspešný kreatívny klaster, ktorý sa tu vytvoril, a vrátiť sa k pôvodným plánom na výstavbu elitného bývania na tomto pozemku.
RBC uskutočnila niekoľko rýchlych rozhovorov s odborníkmi z odvetvia a požiadala ich o názor na tieto otázky. Hlavným záverom je, že kreatívne priestory sú len dočasnou možnosťou využitia nehnuteľností, v týchto projektoch však nie je podnikanie ako také, avšak bez vážneho príjmu umožňujú kreatívne odvetvia „zahriať“ záujem o územia a zvýšiť ich kapitalizáciu. To znamená, že následne takúto nehnuteľnosť – ale s úplne inou funkciou – bude môcť majiteľ predať alebo prenajať za viac priaznivé ceny. Vďaka odborníkom sa tak našlo vysvetlenie, prečo sa kreatívny klaster stal pre vedenie mesta taký zaujímavý. Ukazuje sa, že je to prakticky jediný spôsob, ako zaujať biznis pri prestavbe mestských častí.
Riaditeľ rozvoja kreatívneho priestoru "Tkachi" Alexey Neshitov: "Nemôžete vybudovať biznis len na divadlách"
- Existuje v Petrohrade rovnaký „kreatívny priemysel“, pre ktorý je určený váš projekt a mnohé ďalšie, ktoré sa teraz aktívne rozvíjajú?
Teraz máme okolo 60 nájomcov a počet organizácií a kreatívnych start-up projektov, ktoré majú záujem o možnosť lokalizovať u nás, už dávno prekročil tisícku. Myslím si, že ak nie tri, tak dve rovnaké budovy (rozloha „Tkachi“ je 13 tisíc metrov štvorcových) by sme teraz mohli zaplniť.
- Ale pravdepodobne iba vtedy, ak tomuto odvetviu rozumieme dosť široko?
Je samozrejme nepravdepodobné, že by sme projekt dokázali naplniť len divadelnými a hudobnými skupinami. Jednoducho sme si to nemohli dovoliť, pretože naša cena za prenájom je trhová, 1100 rubľov za m2. m za mesiac vrátane daní a komunálne služby a takéto projekty sú spravidla veľmi slabé a zvyčajne vyžadujú rôzne druhy grantov a dotácií. Ale sú medzi našimi nájomníkmi, ale nie sú viac ako 30-40%.
- Vaša sadzba za prenájom je naozaj slušná. Ako „prežijú“ predstavitelia kreatívneho priemyslu a čo ich sem láka, blízkosť „svojich rovesníkov“?
Od mája minulého roku nám odišli len dvaja nájomníci zo segmentu, ktorý je od nás najnáročnejší - predajne na prízemí. Nemáme „špeciálne“ obchodné podmienky pre predstaviteľov kreatívneho priemyslu, preto si myslím, že výber je urobený predovšetkým v prospech konceptu, túžby byť blízko svojmu druhu, keďže takéto spoločnosti sa veľmi často stávajú partnermi navzájom a robiť nejaké spoločné projekty.
- Existuje strach, že móda pre lofty a kreatívne priestory čoskoro pominie a majitelia takýchto projektov nájdu pozemkov nákladovo efektívnejšia aplikácia, príkladom toho je „Červený október“ v Moskve?
Pre Červený október bol kreatívny priestor protikrízovým riešením a pôvodne tu plánovali postaviť prémiové bývanie a obchodné centrá, takže nevidím žiadne rozpory. Nebudeme „módni“. Možno od nás odídu nájomníci, ktorí si zakladajú na móde, ale zostanú tí, ktorí tento projekt naozaj vnímajú ako nevyhnutnosť pre seba, pohodlie z lokality, služieb a pod. A som si istý, že ich je drvivá väčšina.
riaditeľ Centra aplikovaný výskum Európska univerzita v Petrohrade, výskumník Centra pre nezávislý sociologický výskum, sociológ a urbanista Oleg Pachenkov: „Kreatívny klaster nemožno vnútiť „zhora“
- Nemáte pocit, že v Petrohrade je už teraz dosť kreatívnych priestorov a vedenie mesta oznámilo päť lokalít, kde by sa takéto projekty mohli potenciálne objaviť.
Zdá sa mi, že potenciál kreatívnych odvetví je dostatočný na existujúci a možný počet priestorov. A ak sa takéto projekty v meste objavujú aj naďalej, znamená to, že ich stále nie je dosť. Ďalšou otázkou je, že umiestnenie v rámci rovnakých múrov nemusí byť vhodné pre každého, niektoré z takýchto projektov – pravdepodobne veľký počet – by mali byť rozptýlené po celom meste. Ale mne osobne napríklad nie je celkom jasné, prečo vedenie mesta vybralo päť, a nie tri, či sedem lokalít?
- To znamená, že podniky by mali stále iniciovať takéto projekty?
Kreatívny klaster je prvkom verejného života a nemožno ho nanútiť „zhora“. Súkromné iniciatívy v tejto oblasti sú organickejšie. Okrem toho je podľa mňa vážny problém s ideológmi na takéto projekty a bolo treba začať nie štúdiom priestorov, ale študovaním ľudí v danom prostredí a s nimi určovať priesečníky záujmov kreatívny priemysel s konkrétnymi miestami na mape mesta. Úloha štátu v tejto oblasti by mala byť podobná ako pri curlingovom hráčovi – nemal by tlačiť kamene ani im ukazovať cestu, iba by mal pred nimi drhnúť ľad, aby sa rýchlejšie kotúľali.
- Ale je jasné, že kreatívny priemysel nie je veľmi ziskový. Hrozí, že časom, keď pominie móda a humbuk okolo tejto témy, nájdu ruskí podnikatelia pre svoje budovy a pozemky efektívnejšie využitie?
Nevidím dôvod, prečo by sme sa toho mali báť. Ide o štandardný proces a vo svete sú v ôsmich z desiatich prípadov takéto projekty dočasné. Na západe sa objavili aj ako dočasné využitie z dôvodu zatvárania priemyselných areálov. Môžeme povedať, že na to, aby zostali relevantné, je potrebné takéto projekty aktualizovať, alebo ak chcete, zomrieť a znovu sa narodiť. Najdôležitejšie v tejto situácii je, aby tomu rozumeli aj obyvatelia takýchto projektov, ale vedzte, že nemajú rok, ale povedzme päť rokov na to, aby na tomto projekte pracovali a vypočítali svoje plány.
Riaditeľ Centra pre strategický výskum „Severozápad“ Vladimir Knyaginin: „Vytvorenie kreatívneho priestoru neznamená rozvoj, ale jeho naplnenie zaujímavým obsahom“
- Je možné nejako posúdiť miesto kreatívneho priemyslu v ekonomike Petrohradu, a to aj v porovnaní s hlavnými „kreatívnymi“ mestami?
Príkladom kreatívneho priemyslu je Londýn, kde je asi 15-20% zamestnanej populácie tak či onak prepojených s týmto odvetvím. Zahŕňa všetkých, ktorí sa podieľajú na výrobe obrazov, dojmov, zážitkov: divadlá, kino, módny priemysel, programovanie. Takáto činnosť predpokladá nepravidelný pracovný čas, určitý spôsob existencie a samostatné myslenie. Na rozdiel od Londýna zamestnávajú mestské kreatívne odvetvia v priemere 7 – 10 % populácie. Ak hovoríme o Petrohrade, dosahuje túto úroveň, avšak hlavnou časťou jeho kreatívneho priemyslu je segment HORECA (hotely, reštaurácie, kaviarne).
- A ak hovoríme o kvalite kreatívneho priemyslu a kreatívnych priestorov v Petrohrade?
Je dôležité zdôrazniť, že vytváranie kreatívneho priestoru nie je len realizácia developmentu. Oveľa dôležitejšie je urobiť kreatívny priestor zaujímavým na pobyt a zabezpečiť jeho kvalitný obsah. Fíni v tejto veci pokročili oveľa ďalej ako Petrohrad, nehovoriac o svetových metropolách kreativity.
- Prečo potrebuje mesto vlastný „kreatívny klaster“, ak existuje dostatočný počet súkromných projektov?
S nástupom kreatívnych odvetví sa kapitalizácia územia výrazne zvyšuje. Napríklad Berlín používa kreatívny klastrový formát na kvalitatívne preformátovanie depresívnych oblastí. Podobná situácia je aj s továrňou č.798 v Pekingu. A touto cestou pôjde aj Petrohrad. Nevidím iné dôvody, aby vedenie mesta iniciovalo takýto projekt.
Kreatívne priestory, ako miesta, kde môžu kreatívni ľudia realizovať svoj tvorivý potenciál, u nás prakticky neexistujú.
To, čo nazývame kreatívny priestor, je len formálne.
Ak hovoríme o kreatívnych operátoroch priestoru (tých, ktorí budú priestor obsadzovať), je mimoriadne ťažké ich nájsť.
Ešte ťažšie je nájsť dostatočný počet spotrebiteľov kreatívneho produktu.
Kreatívny priestor – čo to je?
Každý svojím spôsobom chápe, čo je kreatívny priestor. Rovnako ako otázka: kto by mal rozvíjať kreatívne priestory: mesto, developer alebo predstavitelia kreatívnych profesií.
Všetky vytvorené kreatívne priestory sú zatiaľ vo väčšej miere vytvorené developermi. A zásadne sa líšia len objemom investícií a manažérskou kompetenciou.
Investície do kreatívnych priestorov alebo Prečo si developeri vyberajú kreatívnu cestu
Kreatívne priestory sa zatiaľ rozvíjajú v oblastiach, ktoré nie sú pre klasický development zaujímavé. Pri rozvoji priemyselného areálu sa developerovi nie vždy oplatí búrať budovu, pretože s demoláciou sú spojené nemalé náklady na samotnú demoláciu, vyčistenie územia, výkop a likvidáciu zeminy a pod. To zvyšuje náklady na projekt a v konečnom dôsledku to bude ekonomicky neefektívne. Industriálne stavby sú navyše v mnohých prípadoch architektonickými pamiatkami a sú chránené štátom, čo je pre naše mesto veľmi typické.
Preto, ako sa to často stáva, rozvoj sa uskutočňuje v rámci finančných alebo urbanistických obmedzení. Preto máme toľko bývalých priemyselných budov, ktoré sú teraz prerobené na kancelárie, sklady, autoservisy a malé priemyselné odvetvia. Precízne nanovo vybavené a nie nanovo určené, pretože sa najčastejšie neinvestuje do majetkový komplex sa neinvestuje a práce sa realizujú v pôvodných priestoroch. Možno s malou kozmetickou renováciou.
Ako sa z vývojárov stávajú kreatívci, alebo aké problémy rieši tvorba kreatívneho priestoru
V médiách sa však objavuje stále viac informácií o plánoch na vytvorenie kreatívneho priestoru alebo zoskupenia v jednom alebo druhom bývalý podnik. Každý majiteľ chápe, že ak chce urýchliť kapitalizáciu majetku a ziskovosť podnikania, tak potrebuje nehnuteľnosť rozvíjať. A kedy klasické koncepty administratívna alebo verejná podnikateľská budova je náročná na realizáciu, potom investor uvažuje o vytvorení „kreatívneho“ konceptu, ktorý je pre developera len módnym marketingovým trikom. Našťastie sa do tohto konceptu dá zahrnúť čokoľvek: od kancelárií dizajnérskych štúdií a reklamných agentúr až po obchody s oblečením od málo známych značiek. Tento koncept radikálne formuje nový prístup k polohovaniu objektu a umožňuje developerovi upútať pozornosť na jeho projekt.
Pochádzajúce z Európy a niekt domáce skúsenosti, možno tvrdiť, že s nástupom kreatívnych odvetví sa kapitalizácia územia výrazne zvyšuje. Napríklad Berlín používa kreatívny klastrový formát na kvalitatívne preformátovanie depresívnych oblastí. Podobná situácia je aj s továrňou č. 798 v Pekingu. Petrohrad stále robí nesmelé pokusy ísť touto cestou.
Na realizáciu komplexného kreatívneho konceptu však developer musí nielen pripraviť priestory, ale aj vybrať okruh nájomníkov tak, aby vznikol celkový synergický efekt, vďaka ktorému bude nehnuteľnosť zaujímavá pre návštevníkov. Tie. návštevník musí jasne chápať, prečo tam ide: na výstavu, kupovať si niečo po ceste, pre nábytok a svetlo, nasávať nové nápady z dizajnérskych štúdií, na nejaký druh majstrovskej triedy alebo prednášky, ktorá z neho urobí klienta remeselné školy vesmíru a pod. Príkladov takejto vyváženej synergie a jasnej koncepcie priestoru je málo.
Čiastočne je to spôsobené tým, že je veľmi ťažké zabezpečiť kvalitné vyplnenie priestoru. V Petrohrade neexistuje „kreatívny priemysel“, ktorý by mal pôsobiť ako nájomca a generovať príjem. Presnejšie, existuje, no treba ho hľadať a selektovať kúsok po kúsku. Zástupcovia kreatívnych profesií sú rozptýlení, majú malé skupiny a nie sú spoľahlivými nájomníkmi.
Ďalšou nuansou, ktorá bráni aktívnemu rozvoju kreatívnych priestorov, je, že v Rusku, žiaľ, kreatívny priemysel nie je príliš ziskový, takže ho vývojári využívajú ako dočasnú marketingovú funkciu na popularizáciu miesta až do efektívnejšieho využitia pre budovy a pozemky s už existujúcu zvýšenú cenu.
Nízka ziskovosť kreatívnych produktov je spôsobená len malým objemom spotreby. V našom prípade (v prípade Petrohradu) sú spotrebitelia v 80%, ak nie 90% prípadov obyvatelia mesta. Napriek tomu, že teraz krajina prežíva nie najlepšie obdobie, objem spotreby klesá. Preto je dôležité, aby kreatívny produkt rozšíril svoju geografickú prítomnosť.
Prečo mesto potrebuje kreatívne priestory?
Zdá sa jasné, prečo vývojári potrebujú kreatívne priestory. Oplatí sa však mestu plytvať energiou a rozvíjať niečo, čo nie je vysoko výnosný biznis? Musíme sa na situáciu pozrieť širšie: pre mesto je rozvoj kreatívneho podnikania riešením mnohých problémov. Hlavnou úlohou kreatívnych priestorov pre mesto je vytvárať inovatívne prostredie, pretože kreativita je predpokladom inovácie a vytvorenia nie priemyselného, ale kreatívneho alebo intelektuálneho produktu: dizajnové predmety, knihy, filmy, multimediálne technológie atď. Kreatívne priestory možno vlastne z pohľadu mesta definovať ako infraštruktúru, kde môžete organizovať alebo navštevovať podujatia, nájsť si podporovateľov, zamestnancov, dodávateľov, ale aj partnerov na realizáciu inovatívnych spoločensky významných projektov či komerčných start-upov.
Okrem inovatívneho produktu by som vyzdvihol niekoľko ďalších dôležitých, z ekonomického a sociálneho hľadiska, faktorov pre mesto, ktoré sa budú rozvíjať s rozvojom kreatívnych priestorov:
- Poskytovať kreatívnej mládeži a samostatne zárobkovo činným osobám prostredie bohaté na príležitosti na vzdelávanie, zdieľanie zručností, experimentovanie a vytváranie inovatívnych produktov. Okrem toho to umožňuje štátu kontrolovať predstaviteľov tých profesií, ktoré sa väčšinou nachádzajú v tieňovom sektore ekonomiky: dizajnérov, fotografov, nezávislých pracovníkov atď. Tie. mesto poskytuje svoje možnosti rozvoja a realizácie výmenou za dane, ktoré sú zvyčajne v tieni.
- Kompenzácia nedostatku pracovných miest v tradičných oblastiach.
- Vyvedenie depresívnych mestských oblastí z ich útlmu.
- Zvýšenie turistickej atraktivity mesta. Pre návštevníkov mesta môžu byť atraktívne originálne maľované steny budov, množstvo umeleckých dielní a minigalérií, ale aj obrovské množstvo reštaurácií a obchodov v eklektickom štýle.
- Rozvoj kreatívnej spoločnosti ako trhu nápadov prispeje k rozvoju odvetví, ktoré budú schopné nakupovať nápady, a nie ich samé vytvárať, pričom si zachovajú len produkčnú funkciu, znížia výrobné náklady a urobia z nich konkurencieschopnosť. globálny trh.
Takáto interakcia medzi mestom a kreatívnymi zložkami si však vyžaduje prilákať kreatívnych podnikateľov k obchodnej spolupráci a vytvoriť pre nich nielen podmienky, ale aj právny rámec. Nemôžete len zvýrazniť niekoľko zón, nazvať ich kreatívnymi a zastaviť sa tam. To si vyžaduje komplexnú prácu nielen s formovaním infraštruktúry, ale aj s rozvojom dopytu po kreatívnych produktoch. Potom bude priemysel lákať stále viac nových ľudí za účelom kreatívnej sebarealizácie.
Závery
Ak má mesto záujem o príjem z práce kreatívnych priestorov, tak pre ich vznik, rozvoj a marketing kreatívneho produktu by mesto malo:
- vytvoriť mechanizmus poskytovania priestorov vo vlastníctve štátu pod zamýšľané použitie, s možnosťou platenia nájomného ako percenta z výnosov kreatívneho podniku,
- rozvíjať spolu s bankami systém malých účelových úverov, v ktorých bude mesto vystupovať ako ručiteľ,
- organizovať podporu vo veciach podnikania, pretože kreatívni špecialisti nemajú špeciálne vzdelanie v oblasti manažmentu, marketingu, reklamy,
- rozvíjať prílev turistov a organizovať putovné výstavy a predstavenia mimo mesta
Realizáciou súboru opatrení bude môcť samostatne zárobkovo činná tvorivá populácia vytvoriť inovatívny produkt, ktorý sa stane trvalým zdrojom príjmov mesta.
Väčšina antikaviarní funguje v priestoroch, ktoré nie sú vhodné pre štandardné stravovacie zariadenia. Alebo ich usporiadanie vyžaduje významné finančné investície. Podľa 2GIS je takýchto bodov v meste viac ako päťdesiat, sústredených najmä v historickej časti Petrohradu. Na Nevskom prospekte napríklad v bývalé byty(nie na prvom poschodí) „Ziferblat“ a FreeDom sa nachádzajú.
Takéto zariadenia sú spravidla nerentabilné a dopyt zo strany cieľovej mládeže nie je dostatočný, poznamenáva JLL. Ich organizátori majú v lepšom prípade problém pokryť výdavky. Najmä také predtým známe projekty ako „Quarter“ a „Now“ sa zatvorili a „Tsiferburg“ sa presťahoval z „Passage“ a hľadá si nové miesto.
Podľa Colliers International poskytuje coworkingové služby v meste niekoľko biznis centier s rozlohou 300 – 400 m2 (napríklad Action Zone a 404 Hub). V zásade sa však „kolektívne farmy“ pre úradníkov nachádzajú v priestoroch s rozlohou nie viac ako 120 m2. Okrem toho sú na trhu zmiešané kancelárske jednotky, kde si môžete prenajať jednotlivé kancelárie aj pracovné stanice. Takéto služby poskytuje Regus a Office-M. Samotné coworkingové priestory spravidla nevlastnia nehnuteľnosť a sú klasickými nájomcami. Pre tých, ktorí využívajú ich služby, boli vyvinuté rôzne platobné schémy: jednorazová platba, predplatné a prenájom stáleho pracoviska na určité obdobie.
Čo sa týka kreatívnych priestorov, v Petrohrade ich sú podľa NAI Becar viac ako dve desiatky. Takéto lokality sú obsadené rôznymi budovami - od niekoľkých stoviek „metrov štvorcových“ po 13 000 Medzi veľké sľubné projekty, ktoré sa zameriavajú na túto oblasť, patrí rekonštrukcia New Holland a vytvorenie multifunkčného komplexu „Petrovsky Arsenal“ v r. Sestroretsk, ako aj hypotetická prestavba Apraksin Dvor.
Náklady na prenájom sály v kreatívnom priestore sú v priemere 5 000 rubľov za hodinu. Kancelária bude stáť nie menej ako 950 rubľov za meter štvorcový. m za mesiac. Služby takýchto priestorov zvyčajne využívajú korporácie a súkromní klienti zameraní na organizovanie výstav alebo realizáciu niektorých kreatívnych nápadov.
Skupina spoločností Best usporiadala minulú stredu ďalšie pracovné raňajky a zaujímalo sa, aký osud čaká takzvaný kreatívny klaster v Petrohrade. Stretnutie sa konalo v kultúrnom priestore Benoit 1890, kde sa zišli organizátori umeleckých projektov, developeri, investori a stavitelia.
Názory odborníkov
Dmitrij Milkov,
Prezident Centra pre rozvoj kreatívneho priemyslu:
— Kreatívny klaster je jedným z moderných formátov realitného trhu, no nemal by byť striktne viazaný na umeleckú sféru. História takýchto objektov je tiež odlišná. Medzi úspešné umelecké priestory vytvorené kreatívnymi chlapmi by som menoval „Pushkinskaya, 10“, „Etazhi“ a „Taiga“.
Ale napríklad kreatívny klaster pôsobiaci v biznis centre Tkachi priamo nesúvisí s umením a je súčasťou developerského projektu. Zaujímavý je zážitok z kreatívnej stránky biznis parku Polustrovo. Napríklad na Vasilievskom ostrove v bývalej továrni na hudobné nástroje vzniká klaster Artmuza z iniciatívy majiteľa podniku. To isté platí pre územie Lenpoligrafmash. Ak hovoríme o unikátnych zahraničných príkladoch, obdivuhodný je projekt parku a umeleckého priestoru Westergasfabriek na mieste plynárne v Amsterdame. Stál 100 miliónov eur a stal sa akýmsi príkladom verejno-súkromného partnerstva: polovicu sumy investovalo vedenie mesta do úpravy zelenej zóny, zvyšok investície (do rekonštrukcie a skvalitnenia nehnuteľností ) prilákal biznis. Teraz je tu koncertný komplex, fungujú tu rôzne umelecké kancelárie, webové a televízne štúdiá.
Ďalším zaujímavým objektom je výstavisko Super Studio Milano v Miláne, kde v súčasnosti prebieha mnoho módnych podujatí a veľkých hi-tech prezentácií. Investorom tohto projektu bola staršia pani, ktorá si raz vzala bankový úver a kúpila zrútenú továreň v oblasti kanála.
Savely Arkhipenko,
kreatívny riaditeľ loftového projektu „Etazhi“:
— Väčšina týchto klastrov nevznikla ako výsledok realizácie podnikateľských plánov, ale spontánne. Každý prípad je individuálny. A pre komerčné štruktúry nie je kreatívny priestor ani zďaleka hlavným spôsobom generovania príjmu. Napríklad priestory našich „Poschodí“ sú v podnájme, čo spôsobuje určité ťažkosti a zároveň motivuje k hľadaniu nových nápadov. Musíme byť veľmi flexibilní a neustále hľadať nové spôsoby zárobku, keďže v Petrohrade neexistujú granty na podporu kultúrnych a výstavných podujatí. Takto sme dostali kaviareň a hostel a v ťažkých časoch sme sa museli vzdať časti priestoru. Naša hlavná cieľové publikum— mladí ľudia, medzi ktorými je teraz dosť tých, ktorí sú ochotní zaplatiť za výstavy, hoci donedávna sa to považovalo za „nie cool“. A čo je najdôležitejšie, oni sami sa chcú vyskúšať ako startupisti. Teraz sa snažíme realizovať projekt „Kontajnerová ulica“: do dvora umiestnime viac ako 50 priemyselných kontajnerov, ktoré sa budú prenajímať ako kancelárie, kaviarne, galérie a pod.
Anastasia Patseyová,
kurátor projektov v Pushkinskaya, 10:
— Môžeme byť nazývaní najstarším tvorivým zoskupením v Petrohrade. Budem mať 27 rokov. A v priebehu rokov, počnúc sovietskym undergroundom, Pushkinskaya 10 prešla mnohými transformáciami, až sa nakoniec stala multidisciplinárnym centrom s vlastným rezidenčným programom, dvoma klubmi a skutočným múzeom. A zároveň aktívne spolupracujeme s rôznymi spoločnosťami, ktoré majú vysokej úrovni spoločenská zodpovednosť a je tu túžba kontaktovať umenie. Podľa mňa spolunažívame s biznisom celkom harmonicky.
Dmitrij Timurshin,
Vedúci textilnej spoločnosti (Vitajte obchodnú platformu v Passage):
— Keď vytvárate kreatívny projekt, v prvom rade musíte jasne načrtnúť jeho špecializáciu a pochopiť, pre akú subkultúru bude určený. A úlohou biznisu je postupne zvyšovať výnos z prenájmu. Napríklad coworkingové priestory sú celkom sľubné pre kreatívne mladé páry s dieťaťom: rodičia pracujú v jednej miestnosti a za sklom v druhej deti trávia čas pod dohľadom profesionálneho učiteľa a psychológa.
V priestoroch Welcome (spolu 750 m2) sú tri kancelárske zóny: miesta pre IT špecialistov, dizajnérov a marketérov. Poskytujeme právnu a účtovnú podporu pre startupy. Okrem toho organizujeme mesačne 15-20 špecializovaných seminárov a školení o rozvoji podnikania.
Vladimír Frolov,
Šéfredaktor časopisu Project Baltia:
— Príkladom jedinečného umeleckého priestoru, ktorý vznikol na území existujúceho výrobného závodu v Petrohrade, je Múzeum pouličného umenia. Spoločný projekt majiteľov Laminated Plastics Plant on the Revolution Highway a skupiny umelcov si už získava medzinárodné uznanie. Je veľmi zaujímavá ako v dizajne a architektúre, tak aj v umeleckom obsahu.
Oleg Barkov,
generálny manažér Vývoj Hansa SPb:
— Formáty kreatívnych nehnuteľností sú v počiatočnom štádiu vývoja. Teraz je dôležité rozvíjať prístupy k efektívnej implementácii takýchto projektov a naučiť sa zvyšovať ich ziskovosť. To sú hlavné úlohy na najbližších päť až sedem rokov. Samozrejme, o predaji takýchto podnikov strategickým investorom zatiaľ nemôže byť ani reči. V podmienkach tvrdej konkurencie medzi developermi však takéto lokality môžu zvýšiť atraktivitu a kvalitu nových obytných štvrtí v rámci integrovaného rozvoja území. Najmä ak sú určené pre rôzne vekových skupín a osobný rozvoj obyvateľstva. podla mna hlavným cieľom takéto projekty - pri tvorbe určitých kultúrnych tradícií. V sovietskych časoch musíme vzdať hold, mnohé kreatívne domy sa s tým veľmi úspešne vysporiadali.
Dmitrij Abramov,
Partner skupiny Jensen:
— Máme tri projekty, v ktorých je kreatívna zložka rozvinutá do tej či onej miery. Po prvé, komplex Petrovsky Arsenal v Sestroretsku, kde budú časom postavené lofty. Druhým je butikové kancelárske centrum „Passage/Italianskaya, 17“. Medzi jeho nájomníkov patrí kreatívny priestor Beatnik s nočným klubom, reštauráciou a pop art divadlom, dve medzinárodné vzdelávacie školy a centrum histórie umenia MASTERS.
V samotnej "Pasáži" jedna z izieb na najvyššie poschodie Donedávna mala v prenájme antikaviareň „Ziferburg“. Táto zmluva vypršala a na budúcu jar tam bude otvorená reštaurácia Ginza Project. Nájomné bude teda oveľa vyššie (v tomto čase budú v budove dokončené inžinierske práce, pribudnú výťahy a strešná terasa). S obchodnou platformou Welcome máme výborné vzťahy, no máme aj negatívne skúsenosti. Organizátor priestoru „Kultúra“ nám teda dlhuje (na základe výsledkov súdneho konania) asi 4 milióny rubľov.
Georgy Rykov,
Generálny riaditeľ spoločnosti "Best" Komerčné nehnuteľnosti":
— Podľa našich údajov je v Petrohrade viac ako 40 coworkingových priestorov celková plocha asi 7500 m2. Spolu to predstavuje približne 1 100 pracovných miest. Približne 45 % z nich tvoria štandardné minikancelárie, 13 % podnikateľské inkubátory. Zvyšok „kreatívy“ predstavujú antikaviarne a rôzne priestory určené na zjednotenie ľudí na tvorivú interakciu. Ročne využije služby takýchto centier najmenej 5 500 ľudí. Náklady na pracovisko za mesiac sú od 4 000 do 9 000 rubľov.
Coworkingové priestory, samozrejme, nemajú zásadný vplyv na vývoj kancelárskeho trhu. V podstate sa vyvíjajú ako doplnková služba, napríklad v hoteloch zameraných na obchodnú turistiku. Veľkí kancelárski hráči sa o toto miesto prakticky nezaujímajú. Výnimkou je fínsky Technopolis.
Yana Kozak, analytička Strelka KB, pre vás pripravila zoznam 10 najlepších verejných priestorov otvorených v uplynulom roku. Dávam jej slovo.
Developeri zapojení do rozvoja verejných priestorov si tento rok stanovili ciele v troch hlavných oblastiach:
— Zníženie nákladov a zjednodušenie systémov pre prevádzkové priestory. Preto trvalo udržateľné a ekologické riešenia: priepustné nátery, systémy na odvod dažďovej vody, bioodvodňovacie priekopy, svetlé povrchy dlažby, ktoré odrážajú svetlo a zabraňujú prehrievaniu.
— Pre zvýšenie klimatického komfortu má preto takmer každý vybraný objekt prístrešky, markízy a adiabatické chladiace prvky, teda fontány, umelé jazierka a jazerá.
— Multifunkčnosť. Priestory pre chodcov zahŕňajú nielen rekreačné oblasti, ale aj priestory na hry, šport, pikniky a trhy. Sú rovnako pohodlné ako pre veselú skupinu, tak aj pre osamelého mestského snílka.
Tu je desať najvýraznejších projektov roku 2015, ktoré spĺňajú dané kritériá a sú pre Moskvu potenciálne užitočné.
1. Námestie Berthy Krögerovej
Hamburg, Nemecko
Autor projektu: relais Landschaftsarchitekten 
Cieľom architektonickej kancelárie bolo vytvoriť verejný priestor s útulnou atmosférou, ktorý by sa mohol stať symbolom celej štvrte. Relais Landschaftsarchitekten dokázali to, o čo sa teraz snažia v Moskve: dať „stratenej“ pustatine multifunkčný charakter. Teraz je tu miesto pre obchody, prechádzky a relax. 
Stredná časť námestia je rozdelená ostrovčekmi na sedenie nazývanými Sitztiden. Lavičky sú rôzne vysoké a pripomínajú vlny, cez ktoré rastú stromy. 
Z námestia je prechod na neďalekú železničnú stanicu. Rovnako ako samotné námestie je obložené sivými dlažobnými kockami. Jeho povrch pretínajú svetlé hladké línie betónových platní, ich úlohou je udávať smer zo stanice do verejného priestoru. 
2. Centrálne námestie v Emmene
Emmen, Holandsko
Autor projektu: LandschaftsArchitekten Stadtplaner 
Príklad grandióznej rekonštrukcie celého centra mesta. 26 tisíc štvorcových metrov sa stali novou dominantou a najväčším verejným priestorom v Emmene. Námestie bývalo zaplnené autami, no teraz je vyhradené pre chodcov a cyklistov, s veľké množstvo pouličný mobiliár. 
Dlažba z prírodného kameňa, drevené baldachýny, zelené plochy, nezvyčajné využitie vody, slnečná terasa a úžasné osvetlenie sú hlavnými črtami tejto oblasti. 
Medzi najlepšie projekty Námestie v Emmene bolo uznávané pre svoje zaujímavé a funkčné využitie vody. V severnej časti námestia sa nachádza jazierko, v ktorom sú vysadené okrasné vodné rastliny. 
S centrálnou časťou námestia je spojený dlhým kanálom. Tu sa voda leje priamo cez kamene, jej hĺbka je len 15 cm, nachádzajú sa tu aj zemné fontány. Hladký povrch krásne odráža oblohu, budovy a stromy. 
3. Hafenpark
Frankfurt, Nemecko
Autor projektu: Sinaj 
Hafenpark je príkladom úspešnej premeny priemyselnej pustatiny na verejný park. V roku 2012 sa tam objavila prvá časť parku - „Cement Jungle“ - skateboardový a BMX park. 
Od roku 2013 sa však popri rieke začali objavovať možnosti rekreácie a tichšie vrstvy obyvateľstva. Sinajskej spoločnosti sa podarilo prehodnotiť oblasť nábrežia: objavili sa tu rozľahlé háje, tienisté záhrady a vyvýšené zelené plošiny. 
Úžasný príklad toho, ako skĺbiť agresívny druh športu, ihriská s fitness vybavením a pokojné zelené plochy. Stále platí rovnaký záväzok k hlavným trendom roku 2015: priepustné povrchy, ktoré nevyžadujú drenážne inštalácie, a svetlé chladivé nátery. 
4. Obchodná línia a nábrežie
Okres Ultimo, Sydney
Autor projektu: Aspect Studio 
Otvorenie vynoveného nábrežia Ultimo robí zo Sydney ešte inovatívnejšie a udržateľnejšie mesto. Tovarová linka je strategickou spojnicou a dôležitým zeleným priestorom pre rozvíjajúcu sa časť mesta. Všetko je zorganizované tak, aby priestory pre coworking, piknik, maloobchod, či detské ihrisko či tenisový stôl boli dôkladne premyslené a využité na svoj účel. 
Tento jedinečný park bol kedysi železničným koridorom, ktorý sa premenil na zelenú pešiu žilu v jednej z najhustejšie obývaných oblastí Sydney. Tento priestor sa stal živou metaforou prechodu od priemyselnej minulosti k inovatívnej a informačnej budúcnosti. 
Nábrežie má potenciál hostiť podujatia a festivaly a vytvára pocit komunity v predtým zanedbanom priestore. Zámerne nelineárny dizajn vytvára veľké množstvo malých podpriestorov, ktoré možno použiť na rôzne účely. 
5. Štvrť Etienne-et-Foch Barak
Landau, Nemecko
Autor projektu: A24 Landschaft GmbH 
Štátna záhradnícka výstava Landau 2015 je veľký transformačný projekt na ploche 27 hektárov s celkovým rozpočtom 13 miliónov eur. Poskytne základ pre budúci vývoj nových obytná oblasť Za rovnakým účelom sa na území bývalých vojenských objektov pripravujú plochy pre rekreáciu a šport. 
Toto územie susedí s prírodnou rezerváciou Edenberg, preto všetky opatrenia na jeho rekonštrukciu smerujú k zachovaniu prírodnej krajiny a jej rozumnému využitiu na rekreačné účely. 
Obrovská zelená plocha už zohrala úlohu v rozvoji tohto územia. Podarilo sa jej priviesť novostavbu obytné budovy a kasárne. V centre novej štvrte sa nachádza jazierko s množstvom vodných rastlín. Športovo-rekreačný areál sa nachádza na území bývalého skladu uhlia. 
Dizajn parku je inšpirovaný posúvajúcimi sa tektonickými platňami horného Rýna Rift Valley s drsnými hranami, zlomami a odlupovanou horninou, ktoré vytvárajú esteticky príjemný vzhľad. A, samozrejme, všetko je obklopené zeleňou. 
6. Univerzitný kampus Monash
Melbourne, Austrália
Autor projektu: Taylor Culity Lethlean Landscape Architecture 
V ére online vzdelávania sa univerzitné kampusy stali pre učiteľov a študentov ešte dôležitejšie. Uličky, trávniky, terasy a plochy pre rôzne aktivity poskytujú obrovské množstvo príležitostí na učenie, komunikáciu a výživu. Architektonická kancelária sa pokúsila vytvoriť úrodnú pôdu na Monash University pre výmenu nápadov a socializáciu, duševný a fyzický rozvoj. 
V centre kampusu je teraz priestor na podujatia a terasa na pokojnú rekreáciu vonku. Podlahu centrálnej plošiny zdobí veľký grafický dizajn. K dispozícii sú ihriská na basketbal a stolný tenis.
Cesty a parkovisko sa zmenili na pešiu zónu s vodné útvary, čo vytvára skutočný pocit, že ste na akademickej pôde. 
7. Prístav Aalborg
Aalborg, Dánsko
Autor projektu: C.F. Krajina Møller 
Stredoveké centrum mesta bolo prepojené s priľahlým fjordom, ktorý bol predtým pre hustú premávku a polohu priemyselného prístavu pre chodcov neprístupný. Čo bývalo rubová strana mesto, sa stalo novým, atraktívnym centrom. 
Z móla sa stal bulvár pre chodcov a cyklistov. Stredoveký hrad Aalborne sa opäť stal centrálnym prístavom, ktorý je teraz ohraničený zeleňou. Na hrádzi sa objavili stupňovité zjazdy k vode, boli vybavené plochy na obchodovanie, loptové hry a opaľovanie. Vo všeobecnosti sa architekti snažili vytvoriť atraktívny verejný priestor pre rôzne vrstvy obyvateľstva. 
Centrálnou oblasťou pre aktívnu zábavu je priestor na hranie užitočný pre ľudí všetkých vekových kategórií. Môžete tu robiť čokoľvek od plážového volejbalu v lete až po korčuľovanie v zime. Nachádza sa tu niekoľko oceľových pavilónov, kde sa skladuje športové vybavenie a predáva sa zmrzlina. 
Vedľa ihriska sú zelené plochy, svieže oázy na oddych. Vedľa hrádze sa nachádza bývalý ľadoborec Elbjorn, prerobený na plávajúcu reštauráciu. 
8. Zelený kampus absolventov technickej univerzity v Sydney
Sydney, Austrália
Autor projektu: Aspect Studio 
UTS Alumni Green je najvýznamnejší otvorený priestor v mestskom kampuse Technickej univerzity v Sydney. Je rozdelená na tri časti. „Zelená zóna“ je vyvýšená plošina s trávnikom, ktorú možno využiť na rôzne podujatia a rekreáciu. Tvarované ohraničenie zóny sa využíva ako lavičky. 
„Centrálna zóna“ je priestor na stretávanie študentov a návštevníkov. 
A „záhradná oblasť“ - oáza stromov so stolmi, stoličkami, zásuvkami, grilom a ping-pongovými kurtmi. 
Priestor bol špeciálne navrhnutý tak, aby vyhovoval rôznym potrebám. Môžete tu organizovať koncerty, premietať filmy, organizovať večierky a pikniky. 
9. Parkujte na streche budovy
Oslo, Nórsko
Autor projektu: OSLO Ontwerp Stedelijke en Landschappelijke Omgeving 
Na brehu rieky Dommel stojí nízka budova a na jej streche je malý park. Toto miesto je hradba Sint Jan, ktorá bola jedným zo štyroch hlavných vchodov do opevneného starého mesta. Tu sa našli zvyšky brány a múru zo stredovekých dlažobných kociek. Bočné múry bašty boli čiastočne obnovené a nakoniec bola postavená masívna strecha na oceľových stĺpoch. Je jeden a pol metra nad úrovňou ulice a je na ňom verejný priestor. 
Park má len 700 metrov štvorcových, ale má veľa miest na sedenie. 
Nachádza sa na jednom zo zákrut Dommel, takže lokalita ponúka široký výhľad na obe strany rieky. Dlaždice, ktoré lemujú oblasť, boli vyrobené špeciálne pre tento park: majú tvar ľadových kryh. 
Stromy vysadené pozdĺž obvodu vytvárajú tieň a chránia dovolenkárov pred zvedavými očami. Koberec zo štrku umožňuje koreňom stromov prijímať vodu a vzduch. Kmene sú natreté hnedým prírodným pigmentom, ktorý ladí s hrdzavými štruktúrami. 
10. Park Ulls Hus
Uppsala, Švédsko
Autor projektu: White Arkitekter 
Bureau White navrhol krajinnú oblasť pred novou budovou Švédskej poľnohospodárskej univerzity v Uppsale. Základom sa pre ňu stal uzavretý dvor, uličky a niekoľko vchodov. Vedúcu úlohu tu zohráva vegetácia. 
Veľké nádvorie je kolektívnym priestorom na oddych, stretnutia, každodenný život a slávnostné udalosti. Miesto je pokryté štrkom a pretínajú ho chodníky z veľkých žulových platní. Žulové kanály vyrovnávajú štrk a odvádzajú dažďovú vodu. V strede areálu sa nachádza minimalistická fontána. 
Na južnej strane je tisový živý plot, parkovisko pre bicykle a plocha so stolmi. 
Nedostatok aktívnych voľnočasových aktivít detí, virtuálna závislosť Problém: Estetické zotročenie a nechuť učiť sa nové veci. => Estetické zotročenie a nechuť učiť sa nové veci. Estetické zotročenie a nechuť učiť sa nové veci => Estetické zotročenie a nechuť učiť sa nové veci."> title="Nedostatok aktívnych voľnočasových aktivít detí, virtuálna závislosť Problém: Estetické zotročenie a nechuť učiť sa nové veci. => Estetické zotročenie a nechuť učiť sa nové veci."> !}
Vytvoriť si predstavu o zásadnej úlohe výtvarnej techniky, materiálu a nástrojov v tvorivej činnosti; Prispieť k zachovaniu spontánnosti a živosti výsledku tvorivej činnosti, rozvoju obsahu, formy, kompozície a obohateniu farebnosti kompozícií; Rozšíriť umelecké vnímanie, rozvíjať schopnosti pozorovania, pozornosti a budovania asociatívnych spojení myšlienky prostredníctvom rôznych technických techník; Stimulovať záujem o kreativitu. Riadime sa týmito cieľmi:
